我所理解的音乐 第一章 开始
起因
最近在知乎上看到了好多人关于音乐的一些问题，绝大多数的解释都是比较笼统的。比如越大多书的基础乐理中对于音色的解释是这样的：
音色是由发声体振动时泛音的多少及出现的次序等多种因素所决定的。
然而这里并没有说清楚，音色究竟是怎么由泛音约定的。再比如对于和弦的解释是这样的：
按照三度音程关系或非三度音程关系，三个以上的音的结合，叫做“和弦”。
三度音程关系和非三度音程关系，这简直是一正一负抵消了，几乎等于没说。这样的解释只是形容了具体的特征，而并没有解释清楚为什么是这样。于是在我学习基本乐理的时候产生了两个疑问：
- 为什么钢琴的音色和吉他音色会有很大不同？也就是音色究竟是由什么构成的？
- 凭什么和弦是由两个三度叠加而成的？例如后来出现了五和弦，而五和弦只有两个音。
姑且放过这两个问题，接着向前走，到了和声学里，四部和声的第一定律：
禁止平行五度和平行八度
可是凭什么？以及正格终止式和变格终止的种种问题，也就是为什么会这样？造成了音乐理论上很大的空缺，简而言之，似乎这些东西在音乐理论中变成了规定。规定是这样，于是后来分析调式，对位法等等的高阶理论的时候显得格外的吃力。
经过
很长一段事件我处于一种懵逼的状态，网上找的答案也是一些不够通俗的传统理论的延伸，并没有从实质上解决问题。反而为了秀技巧，贴了一些看似很炫酷的谱例来说明问题，对于我这种识谱能力很差的人，简直是降维打击。
通过我的一番努力，大概把以上两个问题搞清楚了。说要想真正把音乐的问题解释清楚，就必须要站在物理、数学和生物的角度来阐释，从发声体产生震动产生声波，然后耳朵中的鼓膜接收到声波，传值耳蜗，经处理传递至大脑然后进行处理的整个过程。
不过要想让音乐系的学生去研究物理学，难免有些强人所难。不过现实就是如此，音乐就是基于物理学的，很多的问题得从声学得到解答，而物理学又基于数学，所以难免会有一些数学运算。在我得认识里，学音乐的普遍都是文化课学得不是很出色的学生。而且绝大多数都是文科生，这样间接造成了对于数学能力的削弱。很多工程方面的问题，其实不懂也就不懂了，并不会对音乐产生多大的影响。
当然，乐理只是一方面，对于理工科的学生来说，音乐理论实际上很简单。但是，最最最最最最最重要的是：
音乐理论不难，难的是需要大量刻意重复的练习
在很大程度上，器乐的演奏能力和练习时间成正比，也就是说：熟能生巧。至于为什么是这样，这个以后再说。
上天最公平的事情，就是每人每天只有二十四小时。这从根本上限制了人做事情的熟练程度。你在这段时间做了事情A，那么就不能去做事情B。如果A、B两件事情同时做，那样一心二用本质上效率不会很高。所以一想到这一点，我就觉得，演奏水平差点就差点吧。
总结
透过我自己的学习以及经验，我打算将我所直到的关于乐理的所有经验理解和问题都写下来，希望能够帮助到更多的人。在此立下Flag，希望能够完成吧。